Ces Diamants plus Célèbres que des Stars

Dans Marry Me, la comédie romantique réalisée par Kat Coiro, Jennifer Lopez partage l’affiche avec Owen Wilson et un autre partenaire étincelant : les superbes diamants de la maison de joaillerie italienne Pasquale Bruni. Les amateurs de bijoux à l’œil averti n’ont pas tardé à reconnaître ces créations comme étant la signature de la célèbre maison italienne Pasquale Bruni, partenaire joaillier exclusif du film.

Selon la Maison, les bijoux présentés dans le film sont « le reflet du parcours amoureux du couple : de l’emblématique collection Giardini Segreti, qui dévoile les mystérieux secrets de la métamorphose d’une feuille en fleur puis en papillon, aux nouvelles ailes enchantées Aleluiá, véritable ode d’une femme à l’amour et à la vie ».

Le film « House of Gucci » de Ridley Scott regorge de diamants, d’opulence, de mode et de meurtres. Lorsque Patrizia Reggiani, incarnée par Lady Gaga, entre par mariage dans la famille Gucci, c’est le chaos total… mais pas avant qu’elle n’ait eu l’occasion de porter de superbes bijoux ultra-luxueux signés Boucheron et Bulgari. Lorsque Patrizia Reggiani rencontre Maurizio Gucci (Adam Driver) pour la première fois dans « House of Gucci », elle séduit dans une robe cramoisie assortie à une parure Bulgari de la collection « Le Magnifiche », mise en scène par la costumière oscarisée Janty Yates.

Le spectaculaire collier, serti de 11 rubis ovales et de 77 diamants ronds taille brillant, était parfaitement assorti aux boucles d’oreilles coordonnées, faisant écho à l’allure audacieuse de Patrizia. Comme elle le confie dans le film : « Ils avaient tout : la richesse, le style, le pouvoir. Qui ne tuerait pas pour cela ? » Ces bijoux soulignent à la fois son charme irrésistible et l’opulence de la dynastie Gucci. Dans cette histoire d’ambition et de vengeance, ses bijoux incarnent la grandeur et l’opulence que seuls les diamants peuvent exprimer.

Le biopic ‘Spencer‘ de Pablo Larraín, sorti en 2021, met en scène Kristen Stewart dans le rôle de la princesse Diana, parée de bijoux en diamants reproduisant certaines de ses plus célèbres pièces royales, toutes réalisées par Mouawad.

Sa bague de fiançailles en saphir et diamants, ses colliers en diamants qui ne passent pas inaperçus, ainsi que d’autres pièces, sont mis en avant tout au long du film. « Mouawad possède un héritage illustre dans le domaine de la joaillerie et de l’horlogerie, et depuis des décennies, la marque est le choix privilégié des membres de la famille royale et des célébrités à la recherche d’une pièce unique ou d’un ensemble de bijoux », ont déclaré les co-directeurs de Mouawad, Fred, Alain et Pascal Mouawad. « Ce fut un plaisir de travailler sur le film Spencer et de fournir les bijoux destinés au rôle d’une princesse emblématique, réputée tant pour son style que pour son influence considérable sur le monde. »

Dans l’adaptation des Quatre Filles du docteur March réalisée en 2019 par Greta Gerwig, Florence Pugh est époustouflante dans le rôle de la plus jeune des sœurs, Amy March. Rebecca Selva, directrice de la création chez Fred Leighton New York, a déclaré à The Diamond Collective: « J’ai adoré travailler avec [Meryl Streep] et la costumière Jacqueline Durran sur Les Quatre Filles du docteur March ».

Elle a déclaré : « J’ai pu assister à un essayage et admirer le travail inspiré de Jacqueline. Parmi les pièces sélectionnées pour le personnage de Meryl Streep, tante March, figurait un magnifique pendentif ancien en forme de croix sertie de diamants. C’est finalement Amy qui l’a porté lors du bal. Je me souviens avoir reçu un appel où l’on m’a demandé : « Cela vous dérangerait-il si nous le prêtions à Florence Pugh ? » J’ai répondu : « Absolument pas ! » J’adore quand les bijoux sont mis en valeur d’une manière différente. Elle l’a porté sur un magnifique ruban de soie. C’était parfait. »

Anne Hathaway était à l’affiche d’Ocean’s 8, le volet 100 % féminin de la célèbre franchise de films de braquage, sorti en 2018. Son personnage, la star de cinéma Daphne Kluger, portait un collier Cartier en diamants, le « Toussaint », inspiré d’une pièce historique rare ayant réellement existé, lors de la scène du film se déroulant au Met Gala.

Au cœur de l’intrigue, une distribution prestigieuse, comprenant notamment Sandra Bullock, Cate Blanchett, Rihanna, Mindy Kaling, Awkwafina, Sarah Paulson et Helena Bonham Carter, s’allie pour dérober l’authentique collier Toussaint et le remplacer par une fausse réplique. Conçu à l’origine par Jacques Cartier en 1931 pour le maharaja de Nawanagar, Cartier s’est associé en exclusivité à la production du film pour créer une version moderne de ce collier légendaire.

Environ six ans après la sortie du film, un véritable hommage au collier Toussaint a fait la une des journaux sur le tapis rouge du Met Gala. Isha Ambani a porté, lors du Met Gala de 2025, un collier en diamants à couper le souffle rappelant le modèle original — qui proviendrait, selon certaines sources, de la collection privée de sa mère, Nita Ambani —, redonnant ainsi tout son glamour et sa grandeur à cette pièce légendaire pour une nouvelle génération.

En 2013, Baz Luhrmann a réinterprété *Gatsby le Magnifique* de F. Scott Fitzgerald dans un spectacle éblouissant et trépidant, avec Carey Mulligan dans le rôle de l’insaisissable Daisy Buchanan. Pour restituer l’opulence de l’ère du jazz, Luhrmann et la costumière Catherine Martin se sont associés à Tiffany & Co., le joaillier que Fitzgerald lui-même avait l’habitude de fréquenter. Pour le film, Tiffany a créé toute une gamme de bijoux sur mesure qui incarnaient le glamour des années 1920, notamment un serre-tête en diamants et perles de culture orné d’une plume spectaculaire, ainsi qu’une série de bijoux de main délicatement ouvragés. Cette collaboration a non seulement donné vie avec éclat à l’univers d’excès de Fitzgerald, mais elle a également réaffirmé la place de Tiffany en tant qu’emblème par excellence de l’élégance de l’ère du jazz.

Dans l’adaptation de 2012 du roman « Anna Karénine » de Léon Tolstoï, l’héroïne tragique incarnée par Keira Knightley resplendit dans une cascade de perles et de diamants Chanel, notamment avec le collier « Camélia Poudré » aux motifs floraux superposés, particulièrement mémorable. Bien que le film se déroule dans la Russie du XIXe siècle, les bijoux ont été délibérément choisis pour leur modernité — un choix artistique qui soulignait le charme surnaturel d’Anna et accentuait le ton stylisé et théâtral de la mise en scène de Joe Wright.

En tant qu’égérie de longue date du parfum « Coco Mademoiselle » de Chanel, l’influence de Keira Knightley a permis de concrétiser une collaboration exceptionnelle. La costumière Jacqueline Durran a eu accès aux archives de haute joaillerie de Chanel, ce qui a permis d’utiliser dans le film des pièces de Chanel Joaillerie d’une valeur d’environ 2 millions de dollars. Ce partenariat a non seulement donné un éclat particulier à la garde-robe aristocratique d’Anna, mais a également marqué l’une des rencontres les plus glamour de ces dernières années entre la haute couture, le cinéma et la haute joaillerie.

Dans The Tourist (2010), le personnage d’Angelina Jolie, Elise Clifton-Ward, se distingue par son élégance — notamment grâce à un extraordinaire collier ras-du-cou en diamants à l’histoire éblouissante. Avant même le début du tournage, Angelina Jolie a fait appel à l’expertise du joaillier Robert Procop pour l’aider à trouver la pièce parfaite. Procop a parcouru le monde entier, réduisant une sélection de 100 colliers exceptionnels à sept finalistes, avant que lui et Angelina Jolie ne choisissent un chef-d’œuvre de Cartier : un collier ras-du-cou en platine orné de feuilles de laurier entrelacées et serti de diamants taille rond.

Conçu à l’origine dans l’atelier parisien de Cartier en 1906 pour Louis-François Cartier lui-même, ce bijou alliait à la perfection le savoir-faire artistique de la Belle Époque au glamour hollywoodien. Après la sortie du film, le collier est devenu une star à part entière : SONY Pictures a même organisé une exposition itinérante pour présenter la pièce lors de la tournée de presse internationale du film. Depuis lors, le collier est resté dans les mémoires sous le nom de « The Elise Choker », indissociable à jamais de l’interprétation par Angelina Jolie de cette héroïne énigmatique.

En 2010, dans la série Sex and the City , Carrie et Mr Big sont déjà mariés (après cette première tentative désastreuse dans le premier film). À la suite d’une dispute, Big offre à Carrie une bague en diamant noir de 5 carats, attendue depuis longtemps, dans l’une des dernières scènes du film. Lorsqu’elle lui demande : « Pourquoi as-tu choisi un diamant noir ? », Mr Big répond : « Parce que tu ne ressembles à personne d’autre. » Toujours aussi spirituelle, elle rétorque : « Quel soulagement. Je croyais que tu allais dire que c’était la couleur de mon âme. »

Certaines tenues de mariage deviennent emblématiques. La robe Vivienne Westwood portée par Carrie Bradshaw dans le film *Sex and the City* de 2008 est devenue une véritable référence culturelle. Et si cette robe ivoire à corset a largement contribué à ce succès, c’est dans les plumes que résidait le véritable effet spectaculaire.

Carrie a complété sa tenue avec une coiffe vintage datant des années 1800, représentant un oiseau de paradis empaillé, nous offrant ainsi cette réplique immortelle : « J’ai mis un oiseau sur ma tête ! »

Mais une seule plume n’aurait jamais suffi à Carrie. Sur le côté gauche de son corsage, elle a ajouté une broche en forme de plume sertie de diamants datant de la fin du XIXe siècle, ornée d’un nœud en ruban et de deux plumes en diamants amovibles. À mi-chemin entre le bijou ancien et la touche maximaliste, c’était exactement le genre de détail « plus il y en a, mieux c’est » qui conférait à l’ensemble un style indéniablement « Carrie ».

En 2006, la réalisatrice Sofia Coppola a réinterprété l’histoire tragique de Marie-Antoinette, la dernière reine consort de France avant la Révolution française. Transposé dans un univers onirique aux couleurs pastel et à la grandeur royale, le film regorge de pâtisseries, de chaussures Manolo Blahnik anachroniques du XVIIIe siècle et d’une collection époustouflante de bijoux anciens sertis de diamants, d’une valeur de 4 millions de dollars, provenant de la boutique new-yorkaise Fred Leighton. Dans ce drame historique aux accents de haute couture, Kirsten Dunst incarne la reine adolescente éponyme, qui, dans la réalité, chérissait sa propre collection de bijoux. Mettant en scène le mode de vie opulent et excessif de la souveraine derrière les grilles dorées de Versailles, Kirsten Dunst porte des broches en forme de plume serties de diamants, des bracelets et des colliers en diamants, ainsi que diverses paires de boucles d’oreilles pendantes, telles que les boucles d’oreilles chandelier en diamants en forme d’étoile et de lune du XVIIIe siècle, totalisant 25 carats.

Cela reste l’un des moments les plus emblématiques du cinéma moderne en matière de style : Kate Hudson, rayonnante dans une robe dos nu jaune citron et resplendissante avec le légendaire collier « Isadora » dans la comédie romantique de 2003 « Comment se faire larguer en 10 leçons« . Lors d’une soirée joaillière étincelante, son personnage, Andie Anderson, est invitée à se “couvrir de diamants” tandis qu’elle admire la somptueuse collection de Harry Winston. Alors qu’elle s’exclame, émerveillée : « Est-ce que c’est vrai ? ! », un représentant lui présente la vedette de la soirée : le collier Isadora. « Conçue autour d’une cascade de diamants et rehaussée d’un pendentif en saphir jaune de 51,94 carats, la pièce s’accordait à merveille avec sa robe inoubliable, consacrant ainsi sa place dans l’histoire de la joaillerie et de la culture pop

Dans la comédie romantique de 2002 Coup de foudre à Manhattan, Jennifer Lopez nous offre un véritable moment « Cendrillon » grâce à une métamorphose vestimentaire à couper le souffle. Sa grande révélation a lieu lors d’un gala en tenue de soirée au Metropolitan Museum of Art, où elle fait son apparition dans une superbe robe corail signée Bob Mackie, associée à un collier ras de cou en forme de couronne de diamants Harry Winston et de boucles d’oreilles coordonnées. Sélectionné par le costumier Albert Wolsky, ce collier emblématique en forme de couronne est composé de 180 diamants taille marquise, poire et brillant rond, totalisant plus de 48 carats — un ensemble qui a instantanément fait passer le personnage de Jennifer Lopez du statut d’héroïne issue de la classe ouvrière à celui d’héroïne principale à l’allure parfaite.

« Moulin Rouge ! », l’aventure cinématographique de Baz Luhrmann récompensée par un Oscar en 2001, met en scène l’un des bijoux en diamants les plus emblématiques de l’histoire du cinéma. L’action se déroule à Paris en 1899, pendant la Révolution bohème. Nicole Kidman y incarne la courtisane Satine, également surnommée le « Diamant étincelant ». Lorsque le maléfique duc tente de la faire sienne, il lui passe autour du cou un collier plastron en diamants à la conception complexe afin de gagner son affection, symbolisant ainsi sa possession.

Conçu par le joaillier australien Stefano Canturi et baptisé d’après le personnage incarné par Nicole Kidman dans *Moulin Rouge !*, le collier Satine a été inscrit au Livre Guinness des records comme l’un des bijoux les plus chers jamais créés pour un film.

Patricia Canturi, directrice de l’entreprise et de la marque, s’est retrouvée captivée par le film « Roméo + Juliette » de Baz Luhrmann et Catherine Martin. L’esprit avant-gardiste du film préserve l’intégrité du classique. Cette vision semblait parfaitement correspondre à la direction que Patricia Canturi souhaitait prendre. Après que Patricia eut présenté à la costumière Catherine Martin un portfolio des créations de bijoux de Stefano Canturi, Stefano et Patricia ont rencontré Martin et Luhrmann pour discuter du rôle que le collier pourrait jouer dans le film.

Sertie de 1 308 diamants totalisant 134 carats, la plus grosse pierre est un diamant taille émeraude de 5 carats monté sur de l’or blanc 18 carats. Orné d’un fermoir en saphir bleu du Sri Lanka de 2,5 carats taillé en cabochon, ce collier incarnait à la fois l’authenticité de l’époque et l’extravagance cinématographique, s’imposant ainsi comme l’un des bijoux les plus légendaires du cinéma.

Canturi raconte : « Sur le plateau, [le collier] a fini par être surnommé “elle”. Nicole demandait : “Est-elle là ?” » Il ajoute : « Nicole a un cou et un décolleté dignes d’un cygne. Ce fut un véritable plaisir de concevoir Satine pour elle — elle était le modèle idéal pour une création dans la tradition Louis XVI. Ce que j’ai le plus apprécié, c’est son authenticité. Elle a sincèrement apprécié le soin, le savoir-faire et le travail qui ont été consacrés à Satine. Cela comptait énormément pour moi. »

L’épopée de James Cameron, sorti en 1997, raconte une histoire d’amour tragique qui se déroule à bord du RMS Titanic. Ce luxueux paquebot britannique a, comme on le sait, coulé dans l’Atlantique Nord en avril 1912 après avoir heurté un iceberg lors de son voyage inaugural.

Kate Winslet incarne la jeune débutante Rose DeWitt Bukater, fiancée au fils d’un magnat de l’acier de Pittsburgh, Cal Hockley (Billy Zane), lorsqu’elle tombe amoureuse de l’artiste sans le sou Jack Dawson, interprété par Leonardo DiCaprio.

Nous suivons le parcours du chasseur de trésors Brock Lovet (Bill Paxton) et de son équipe de recherche alors qu’ils explorent l’épave du RMS Titanic, à la recherche de tout indice concernant le collier « Cœur de l’océan ». Dans les premières scènes du film, l’équipe extrait un coffre-fort des débris du navire gisant au fond de l’océan, pour n’y trouver qu’un croquis du bijou tant convoité, et non le diamant lui-même.

« « Louis XVI portait une pierre fabuleuse appelée le Diamant bleu de la Couronne, qui disparut en 1792 », explique Lovet dans le film. « À peu près à la même époque, le vieux Louis perdit tout, du cou jusqu’à la tête. » Il poursuit : « Selon la théorie, le diamant de la Couronne aurait lui aussi été taillé en morceaux. Retaillé forme de cœur, il serait devenu ce que l’on a appelé le Cœur de l’Océan. Aujourd’hui, il vaudrait plus cher que le diamant Hope. »

Mais le diamant « Coeur de la Mer » (Heart of the Ocean) de 56 carats relevait purement de la fiction à plus d’un titre. Le diamant bleu présenté dans le film était en réalité une zircone cubique. Peter Lamont, chef décorateur de Titanic, avait chargé les joailliers de luxe britanniques Asprey & Garrard de réaliser plusieurs versions du bijou. Il a déclaré au magazine People que le coût d’une pierre authentique de cette taille « aurait été prohibitif, malgré notre budget ».

Inspiré par le diamant Hope et le diamant Blue Heart, Asprey a ensuite créé une version réelle du collier destinée à être vendue aux enchères au profit d’une œuvre caritative, ornée d’un saphir bleu du Sri Lanka de 171 carats et de 103 diamants. Ce bijou a été mis aux enchères en 1998 et s’est vendu pour 2,2 millions de dollars à un enchérisseur anonyme, qui a par la suite prêté le collier à Céline Dion pour qu’elle interprète « My Heart Will Go On » lors de la cérémonie des Oscars de 1998.

«Où sont les Hommes» retrace la vie de quatre amies incarnées par Whitney Houston, Angela Bassett, Loretta Devine et Lela Rochon. Après que le personnage de Bassett, Bernadine, a été trahie par son mari, elle remplit sa voiture de toute sa garde-robe, verse de l’essence, allume une cigarette et met le feu à l’ensemble, créant ainsi l’une des scènes de vengeance les plus légendaires de l’histoire du cinéma. Vêtue d’une lingerie en dentelle noire sous une robe de chambre blanche en soie fluide, Angela Bassett a rehaussé sa tenue d’un collier ras-du-cou Bulgari audacieux en or et diamants, un bijou qui soulignait parfaitement la force et le glamour brûlant de son personnage.

Grâce à la tendance virale de l’esthétique « Mob Wife », le rôle ultra-glamour de Sharon Stone dans la peau de Ginger McKenna, dans le film Casino (1995) de Martin Scorsese, connaît un regain d’intérêt. Dans une scène inoubliable, son mari, un baron de la pègre incarné par Robert De Niro, lui offre une mallette Bulgari débordant de trésors: des montagnes de bijoux en or et en diamants se répandent sur le lit pour que son épouse puisse faire son choix. Parmi cette collection éblouissante figurent la bague et la montre emblématiques Serpenti Tubogas de Bulgari, ainsi que les bijoux « Monete » en forme de pièces de monnaie, signature de la maison. En admirant ce trésor, Ginger lance avec humour : « Alors, tu crois que ce serait trop si je portais tout ça le même jour ? », avant de complimenter son mari avec un sourire malicieux : « Les bijoux ne sont pas mal non plus. »

Qui pourrait oublier cette scène emblématique de « Pretty Woman », lorsque Richard Gere surprend Julia Roberts en lui offrant un écrin à bijoux, avant de le refermer d’un geste espiègle au moment même où elle s’apprête à saisir le trésor qu’il renferme — provoquant ainsi son éclat de rire désormais célèbre. À l’intérieur se trouve un somptueux collier composé de 23 rubis en forme de poire, chacun serti d’un entourage de cœurs en diamants, créé par le joaillier français Fred Joaillier. Porté avec l’inoubliable robe rouge et les gants d’opéra blancs de son personnage, Vivian, ce bijou est devenu l’un des plus mémorables du cinéma moderne, à jamais associé à la métamorphose digne d’un conte de fées du film.

Dans l’adaptation cinématographique de 1974 du roman de F. Scott Fitzgerald, Gatsby le Magnifique, Mia Farrow incarnait à merveille les fastes de l’ère du jazz dans le rôle de Daisy Buchanan, la riche mondaine au cœur de l’histoire. Pour incarner l’opulence des années folles, elle portait des créations Art déco de Cartier, notamment un collier tennis en diamants, des boucles d’oreilles en diamants en forme de poire et une broche en diamants en forme de couronne.

Parmi les pièces phares figurait la broche « Love Bird » de Cartier datant de 1928: deux perroquets perchés, réalisés en rubis, onyx noir et diamants. Mais c’est surtout la bague de fiançailles spectaculaire en diamant taille marquise, associée à une alliance en diamant, qui venait parachever la tenue de Daisy : une association qui est devenue l’une des images les plus emblématiques du film. À peine deux ans après la sortie du film, Cartier a célébré son patrimoine avec l’exposition « Louis Cartier Retrospective » à New York, où de nombreux bijoux portés dans le film ont été présentés.

Amatrice de joaillerie, Elizabeth Taylor portait souvent ses propres trésors à l’écran. Dans le film Boom ! de 1968, dans lequel elle partageait l’affiche avec son mari Richard Burton, elle s’était parée de sa collection personnelle de broches, bracelets et autres bijoux en diamants Bulgari. Parmi les plus mémorables figurait le célèbre diamant Krupp, une bague de 33,19 carats taille Asscher que Burton lui avait offerte en 1968 pour la somme record, à l’époque, de 305 000 dollars.

Rebaptisée « Elizabeth Taylor Diamond » en son honneur, cette pierre est devenue l’une des pièces les plus emblématiques de sa collection légendaire — admirée pour sa taille exceptionnelle, sa pureté et ses facettes hypnotiques taillées en escalier. Elizabeth Taylor la portait aussi bien à l’écran que dans la vie quotidienne, consolidant ainsi son statut de joyau aussi célèbre que la femme elle-même.

Tout au long de sa carrière, Barbara Streisand s’est fait connaître pour avoir associé sa collection personnelle de bijoux — composée en grande partie de trésors anciens et vintage — à ses tenues à l’écran. Pour le rôle qui l’a propulsée au rang de star dans le film Funny Girl en 1968, elle a sélectionné elle-même des pièces de style édouardien et Art déco qui reflétaient parfaitement l’ambiance du début des années 1900.

Dans la scène finale émouvante du film, alors qu’elle interprète « My Man », Fanny Brice, incarnée par Barbra Streisand, porte des boucles d’oreilles en forme de larme serties de diamants étincelants ainsi qu’une bague de fiançailles en diamant de style édouardien, qui confèrent à la scène à la fois authenticité et émotion. La plupart des bijoux qu’elle portait provenaient de la célèbre boutique new-yorkaise Fred Leighton, une adresse incontournable pour les pierres précieuses anciennes. Contrairement à de nombreuses actrices qui comptaient sur des pièces prêtées, Barbra Streisand aurait, selon certaines sources, acheté elle-même une grande partie de ses bijoux, et plusieurs des pièces portées dans Funny Girl font encore aujourd’hui partie de sa collection personnelle — ce qui témoigne de son œil avisé et de sa passion pour le design historique.

Dans Le Lauréat (1967), Benjamin Braddock, incarné par Dustin Hoffman, se retrouve entraîné dans une liaison sulfureuse avec la sophistiquée Mme Robinson, interprétée par Anne Bancroft. Pour souligner son charme en tant que séductrice par excellence de Beverly Hills, Anne Bancroft était parée d’une multitude de bijoux Harry Winston. D’un bracelet en diamants étincelant à des boucles d’oreilles classiques en grappe, en passant par une bague de fiançailles imposante sertie d’un diamant taille marquise, ses bijoux devenaient le prolongement du charme raffiné, mais prédateur, de son personnage.

Les créations Winston ont non seulement rehaussé le glamour de Mme Robinson, mais elles ont également reflété le statut de la maison en tant que « roi des diamants », conférant ainsi une authenticité à l’image d’une femme fortunée exerçant à la fois un pouvoir social et sexuel. Le résultat fut une interprétation si emblématique que Mme Robinson reste l’un des personnages les plus mémorables du cinéma — et que son style parsemé de diamants fait désormais partie intégrante de sa légende.

Dans la comédie musicale de 1964 My Fair Lady, qui raconte l’ascension sociale d’une jeune femme issue d’un milieu modeste, Audrey Hepburn passe du rôle d’Eliza Doolittle, une fleuriste au fort accent cockney, à celui d’une figure emblématique de la haute société grâce à une série de cours de bonnes manières. Sa grande entrée au bal de l’ambassade est l’un des moments les plus mémorables du film, marquée par une tenue éblouissante qui incarnait à la perfection le glamour cinématographique. Le chignon volumineux de Hepburn était rehaussé d’un diadème chandelier en diamants signé Chaumet, associé à un somptueux ras-de-cou en diamants ajourés et à des boucles d’oreilles pendantes assorties.

Ces costumes sont l’œuvre du légendaire costumier et décorateur Cecil Beaton, dont les robes somptueuses et le style raffiné ont donné vie à l’histoire de George Bernard Shaw. La robe de bal époustouflante d’Audrey Hepburn et ses bijoux ont non seulement captivé le public, mais ont également contribué à valoir au film l’Oscar du meilleur costume, lui assurant ainsi une place de choix dans l’histoire d’Hollywood.

En 1961, Audrey Hepburn a commencé le tournage de Diamants sur canapé à New York. Adapté du roman à succès de Truman Capote, ce film a marqué la première fois où des caméras de cinéma ont été autorisées à filmer l’intérieur d’une boutique Tiffany & Co. « Rien de mal ne pourra jamais vous arriver chez Tiffany », explique le personnage d’Audrey Hepburn, Holly Golightly.