En Matière de Création, Ana Khouri Ne Suit Aucune Règle

Ensuite, la créatrice se tourne à nouveau vers la sculpture pour s’assurer qu’aucune de ses sources d’inspiration n’ait été perdue. Ana Khouri fait remarquer que de nombreux créateurs réalisent des croquis, mais que cela ne lui dit rien, car elle ne parvient pas à ressentir la pièce. « C’est un travail qui requiert beaucoup de travail manuel, beaucoup de créativité, et qui consiste à découvrir comment je peux créer quelque chose qui ne ressemble à rien de ce qui existe déjà. Ce n’est pas parce que je veux être différente, mais simplement parce que j’ai des idées que je souhaite concrétiser. »

Dès sa première exposition de bijoux en 2013, la créatrice s’est interrogée sur la manière de se définir. « Puis j’ai compris que tout cela n’était que des balivernes, le fruit de mon imagination. Et c’était justement le but. Il s’agissait avant tout pour moi d’essayer de déterminer ce que j’attendais de ce monde, en alliant l’art à la mode et en donnant un sens à tout cela. »

Cette envie d’exprimer son inspiration de manière plus intuitive l’a amenée à mener de nombreuses recherches. « Alors que nous cherchions comment fabriquer de l’or brun, nous avons compris qu’il ne s’agissait pas simplement d’avoir une recette secrète. Ce sont toutes les étapes que nous suivons pour fabriquer cet or qui comptent. »

C’est dans ces moments de recherche et de réflexion que la créatrice se sent le plus stimulée. Elle ne cherche pas à imiter. « Lorsque je m’inspire de la nature, ce n’est pas pour reproduire une feuille, un bourgeon ou une coccinelle ; il s’agit plutôt de faire naître une émotion. Je pense qu’on nous a appris à croire que nous sommes le centre de l’univers, mais en réalité, cela ne tourne pas autour de vous. Je pense que le but de la vie est de se comprendre soi-même, d’éplucher les couches de l’oignon et de se souvenir de qui l’on est. »

Le sens des responsabilités a conduit Ana Khouri à découvrir la manière la plus durable de travailler. « Étant donné que je laisse une empreinte en tant que joaillière, j’avais besoin de voir comment j’aurais pu évoluer de manière responsable. « Nous consommons tous énormément, mais dès lors que l’on prend un peu plus conscience de notre lien avec tout ce qui nous entoure, on commence à vouloir faire les choses autrement, de manière plus responsable. »

La « perfection dans l’imperfection » est un thème récurrent dans de nombreux domaines artistiques, mais c’est dans le travail manuel d’un joaillier qu’il trouve sa plus parfaite expression. La quête de la maîtrise des matériaux et de l’inspiration trouve un écho profond dans le processus de création d’Ana Khouri.

« Une chose est très claire : ce que je fais n’est pas parfait ; on peut toujours faire mieux. Nous nous efforçons d’apprendre à chaque étape et d’être attentifs à ce que nous pourrions améliorer… Pour créer quelque chose qui incarne une vision de ce qu’est la joaillerie aujourd’hui, de quoi voulons-nous nous servir ? Le design nous révèle qui nous sommes aujourd’hui, en fonction de notre mode de vie. » Il est important de noter qu’il n’existe pas de meilleur modèle pour les bijoux d’Ana Khouri que la créatrice elle-même. Son style personnel et ses sources d’inspiration font partie intégrante de ce que recherchent ses clientes.

Il est révélateur qu’elle ait du mal à citer une icône de style en particulier ou à trouver un fil conducteur qui influencerait son travail. Elle confie : « Je pense que nous vibrons au gré d’une connexion. Ayez confiance en vous et sachez qui vous êtes, tout en vous débarrassant de toutes ces idées de perfection issues d’Instagram ou des livres. J’adore peut-être le style de cette personne, mais c’était son parcours à ce moment-là, dans cette société. Ce n’est pas le vôtre. Ainsi, lorsque vous commencez à prendre conscience que vous avez votre propre énergie et votre propre façon de penser, et que vous les honorez, je pense que cela devient réel. »